班尼的录像带(1992)

本片是导演迈克尔·哈内克的“冰川三部曲”之第二部。少年班尼（亚诺·弗里斯奇 Arno Frisch 饰）酷爱观看录像，就连自己房间内也有一部摄像机。一天，他邀请了在录像店外认识的陌生女孩（英格里德·史塔斯纳 Ingrid Stassner 饰）回家共同观看他拍摄的家庭录像，在共同把玩一把土制气枪时发生了意外，班尼杀死了女孩，并录下了经过。几天后，班尼向母亲（安吉拉·温科勒 Angela Winkler 饰）和父亲（乌尔里希·穆埃Ulrich Mühe 饰）坦白自己的杀人事件，二人大吃一惊。父亲决定让母亲带[展开全部]

　本片是导演迈克尔·哈内克的“冰川三部曲”之第二部。少年班尼（亚诺·弗里斯奇 Arno Frisch 饰）酷爱观看录像，就连自己房间内也有一部摄像机。一天，他邀请了在录像店外认识的陌生女孩（英格里德·史塔斯纳 Ingrid Stassner 饰）回家共同观看他拍摄的家庭录像，在共同把玩一把土制气枪时发生了意外，班尼杀死了女孩，并录下了经过。几天后，班尼向母亲（安吉拉·温科勒 Angela Winkler 饰）和父亲（乌尔里希·穆埃Ulrich Mühe 饰）坦白自己的杀人事件，二人大吃一惊。父亲决定让母亲带班尼去埃及旅游，自己则留下处理尸体。问题是，班尼的罪行就这样消失无踪了吗？ 　　本片获欧洲电影节国际影评人费西比奖，并被提名欧洲电影最佳影片奖。《班尼的录像带》下载观后评论：可以和《录影带谋杀案》与《死亡论文》一并看作“暴力影像三部曲”了。哈内克塑造的班尼这个角色没有有一丝一毫的情感，似乎将杀人看作了游戏（此后的[趣味游戏]也是其变奏）。无处不在的录像带和电视广播媒介（贯穿“冰川三部曲”始终），各种“框中框”（画框中的播放屏幕）与镜面反照。吊诡的是，录像带既诱发了冷漠与暴力，同时又记录并促成了对暴力的惩罚。中产阶级的优越感、隔膜感与无视他者痛苦的心理亦由母子二人游览埃及时所拍摄的录像彰显出来。哈内克对画外空间的运用功力炉火纯青，特别是对杀人场景的呈现方式——通过画面中的录像监视器呈现，而受害者却始终在画中画的画外，那一声声的凄厉惨叫更能震动观者。杀猪（让我想及[老无所依]）的录像段落在片头与片中均有倒放或慢动作，凸显了操控/游戏心态，及逝去生命的无可挽回。（8.5/10）真正体会到坐立不安，用某句台词来说，“那种恶心，你能忍受吗？”女孩死后，男孩只是四处晃荡，剪了个光头，似是而非处理和同学的紧张关系，不经意地按下姐姐的门铃，然后坐在椅子上，给父母展示自己的杀人实录。看着每一个人物如此冷漠如此克制地表演，讨论怎么处理尸体，用大量留白的长镜头和渣画质的录像带来表现人的冰冷，自私。电视上不断转换的世界各地的大小事情，却都没有提到某个失踪的女孩。最后母亲伴随着非洲音乐突然呕吐哭泣，他们回到家里，谈论生活琐事，一边吃早饭一边看家里的现代艺术画作，和同学和好，吃快餐，继续大声播放摇滚，举行小型派对，再把它们用录像机录下来，去教堂唱诗班，像什么都没发生一样，仿佛那个在影像店前久久驻足的女孩从未消失。“你为什么要这样做?”“我想看看会发生什么。”德语和冷暴力真的很配。无动机杀人在哈内克这里是这样呈现的#无意识的暴力在社会上随处可见的节制和冷漠中潜移默化。少年对原录像里的暴力镜头进行反复播放，与录像之外正在发生的血腥场景相比，让人不寒而栗。做为冰川三部曲的第二部，依旧采用冷峻漠然的方式展现一家人对待事件的反应，避开对尸体的处理而将视角转向母子二人，运用录像带和现实相交叉的形式混淆了真实和伪装的界线，希腊旅行尾声母亲的痛哭让观众找到了喘息的缝隙，然后一切又回到秩序与冷淡之中。看不见的杀人场面和尸体处理在剧作上是对一家三口心理的外现，地板上的鲜血和桌子上的牛奶在男孩眼里本质上也没什么区别。录像带是视角，是事实，是记忆，是对麻木冰冷社会的鄙夷，最终化为武器是新一代对父权的反叛。哈内克太狠太有力了，最后的那个三人镜头，无表情无情绪，丝毫不对人道主义妥协。影片伊始就借用一段屠杀猪的录像直言不讳地抛出杀戮与死亡的命题，同时为后面男孩借用同样的手法杀死女孩埋下伏笔，对女孩的这场谋杀，不仅是死亡的好奇促使他在现实中体验杀戮的感觉，更是他借以摧毁他富足家庭的手段，录音带让男孩沉迷于影像世界，模糊了虚实的界限，他把目睹杀猪影像时的平静带到了真实的谋杀过程中，在哈内克静得可怕的长镜头下，男孩的冷酷内心被刻画得让人胆寒，似乎他所做的一切只为毁灭，也许男孩的内心就像女孩背包里的那个球形套娃，层层剥离之后剩下的只是一片虚无，但最大的疑问在于为何男孩会变成这样，引人深思啊PS影片中存在着人物与影像的相互嵌套，人物都是影像的观看者却又同时被录下成为影像的内容，如此看来哈内克对影像世界与真实世界之间的相互影响是持否定的消极态度其实本片最压抑的地方不在于暴力，而是证明了爱的无道德性和攻击性，对儿子来说，爱是建立在客体的状态被暴力疾速扭曲与摄像这种凝固时间的方法这一对立概念的辩证统一，对父母来说，爱是建立在自己隐藏儿子罪行的意志对儿子和自身道德的压抑和控制，这两种爱都不能被人接受，甚至会被人误解成暴力，无论什么论题，在哲学层面与实践层面的认知上总会有很大差距，因为哲学总不让人满意，但实践层面的认知会让哲学概念简单化、去责任化、去怀疑化。哲学与实践的关系，就像现实与录像带的关系。哲学中需要不断怀疑旧论、探索真理，实践中只需要听从安排；对于现实，要随时做好违背原则的准备，对于录像带，凝视即可。影片节奏非常缓慢，但也正是这种缓慢的节奏加剧了影片压抑的感觉。作为一个孩子，班尼麻木的让人难受，他杀人，只是因为看了杀猪的录影带，想知道杀人是什么感觉。虽然有些地方看的出他内心的波澜，但总的来说杀完人后的他还是平静的可怕。人在他的眼里，可能和猪没太大区别。但更让人作呕的是他的父母，不分是非，为孩子掩盖罪恶，如果这还能说是盲目的爱的话，那最后看着女儿开赌博游戏赚钱，说出“没想到我们的女儿这么有生意头脑”，就让这对父母的恶心之处显露无遗了。孩子心怀罪恶，父母确实难辞其咎。这部影片的观影感受并不能说好，缓慢沉闷而压抑，但这样一部电影，却很抓人，是影片的独到之处。《班尼的录像带》基本上为哈内克主要的风格定调，画外音推动发展与张力，无端的暴力与消费社会的正面呈现，直接承接《第七大陆》的雪花屏，更妙的利用传播媒介产生的间离效果最终在片中呈现出三种截然不同的状态，（观众看电影➡️班尼的录像带➡️剧中人看班尼的录像带）甚至连着呈现了库里肖夫效应在现代电影拍摄中的另类实践，造成的效果依然同原来一样，间接肯定了现代蒙太奇的无力，信息最重要，而情绪深入冰底，除此之外为什么我们能辨识出哪些是电影镜头哪些是新闻镜头哪些是班尼的镜头呢，媒介与影像之间还存在无限可能性与不可预见性冰川三部曲2。充斥着暴力的新闻和电影录像深深影响力了少年的心理，他杀掉女孩整个过程没有害怕，杀掉后也不害怕，每天一切如常，甚至在警察面前供述够还问是否可以离开；而“冷静”的父亲第一反应是掩盖罪行，因为这不仅影响儿子的前途更影响自己的事业生活！；而母亲虽然有正常人震惊害怕的反应却显得如此软弱的顺从父亲的安排。班尼的录像带完整的记述了自己的犯罪事实和父母的包庇，是亲手将罪有应得奉献给自己和家人。真实事件改编是导演再次把人性中丑陋的部分掏出来给观众看，如果子女犯罪，究竟有多少父母会选择和他们一样的做法呢？变态杀手在影史上很多了，但这么一个杀人后冷静自如继续日常的熊孩子还是能让我喊出 what the fuck。看多了气枪崩猪，既然身怀利器，便想试试一枪崩人是什么感觉，女孩被拽出镜头外，哭喊不止，我以为他在强奸她，然而不是，他只是想让她安静点，没效果的话，就赶紧再补两枪。文字无法替代画面，更何况杀人过程在镜头之外。男孩爸爸在和妈妈讨论尸体处理，妈妈绷不住的嘴角上扬，在笑，这个笑可以和《甜蜜蜜》里张曼玉看见尸体背上米老鼠的笑容同级比较了，同样是崩溃，同样是笑，不一样的意义。音乐被用作一种穿越物质世界的精神力量，不仅连接了人物的处境，也在观众的想象中模糊了画面内外的感知，其中包括了影片想要探讨的几种直接感觉，比如死亡，负罪，对无意义的忍受，与世界的疏离等，摄影机的变换告诉观众这不是真实的记忆，而音乐则一再确认这种经验的直接性。于是影像既是奇观又是以往的体验，这同样也是被录像的存在所解释，这种以往的体验是被创造出来的，哈内克的美学包括了对时间的尊重和对这种尊重本身的崇拜。哈内克惯常使用的电视新闻作为交代外界环境的替代者，外界是动荡不安的移民问题、种族问题构成的后现代社会，内在是家庭冰冷与沟通缺失造成的情感匮乏与自私冷漠，而录像带充当了这种内外统一影响之下所引发的暴力行为的见证者，在录像带中，人的恶与兽性被无限放大，而真实生活中人反而极为克制，你看不出他有什么区别，录像带反倒记录了真实，不失为一种反讽，媒介时代的忧虑与人的归途何去何从，哈内克的影像总是发人深省的。依然冷静克制，哈内克对影像的极致运用。一贯的固定长镜头，阴冷色调让人很是压抑。哈内克的厉害之处在于他总能通过一件非常个人的事情来剖析人性的丑恶之处，甚至最后的高度能够上升到整个社会甚至国家，更厉害之处是哈内克对待这些问题的讨论往往又带有哲学性的思考，隐晦却又精准。这种大师级的导演功力在哈内克早期就已初步形成，其他导演是学不来的。4.5ItappearstomemorelikeaSci-Fithanpsychologicaldrama.关于家庭关系疏离的极端化暴力本源的讨论虚拟与现实世界的边境关于新科技和电影特效的讽刺etc电影语言太优秀了场景设计一流细节精心设计演员太到位无感情少年杀手和牙齿打颤哭至疯癫的母亲很难忘[收起部分]