主演:郑佩佩 / 岳华 / 杨志卿 / 陈鸿烈 / 韩英杰 / 沈涝 / 林健全 / 谷峰 / 李允中导演:胡金铨语言:汉语普通话 地区: 香港 编剧:胡金铨 / 丁善玺类型:动作 / 武侠 / 古装上映时间:1966-04-07(香港)别名:Come Drink with Me / 醉侠用户标签:胡金铨,邵氏,香港,武侠,郑佩佩,香港电影,1966,动作片长:95分钟imdb编号:tt0059079江湖败类“索命五虎”作恶多端,杀人如麻。其老大被两江总督张大人俘获,不日问斩。其余四虎铤而走险,劫走张大人[展开全部]
主演:郑佩佩 / 岳华 / 杨志卿 / 陈鸿烈 / 韩英杰 / 沈涝 / 林健全 / 谷峰 / 李允中导演:胡金铨语言:汉语普通话 地区: 香港 编剧:胡金铨 / 丁善玺类型:动作 / 武侠 / 古装上映时间:1966-04-07(香港)别名:Come Drink with Me / 醉侠用户标签:胡金铨,邵氏,香港,武侠,郑佩佩,香港电影,1966,动作片长:95分钟imdb编号:tt0059079江湖败类“索命五虎”作恶多端,杀人如麻。其老大被两江总督张大人俘获,不日问斩。其余四虎铤而走险,劫走张大人之子张步青以作要挟。张步青之妹张熙燕(郑佩佩 饰)武艺高强,人送绰号“金燕子”。为救兄长,张熙燕独闯虎穴,然恶徒狡猾非常,金燕子救兄不成,还险些丢掉性命。关键时刻,幸得隐于江湖的侠客范大悲(岳华 饰)出手搭救。 范大悲曾为某寺院修行者,其师兄了空大师为夺掌门人之位杀害师傅,师傅临死前将丐帮掌门人信物交给范大悲。念及师兄弟之情,范从此隐姓埋名,以醉猫的诨号浪荡江湖。此次索命五虎与了空大师联手,势要将金燕子和范大悲斩草除根……《大醉侠》下载观后评论:所以是登峰造极比炉火纯青厉害,电影给出了明确答案。作为新派武侠电影的开端,电影的布景、时代感、配乐不要太好,整部电影的呼吸感特别好,武打动作快准狠,尤其是金燕子在客栈出场力挫敌人的那一场戏,不管是现场调度,还是紧张氛围的营造以及人物性格的展示,都堪称完美。不知道后来的《新龙门客栈》有没有借鉴。作为胡金铨展露头脚的电影,才华横溢自然不必多说,但是随着世界观的深入,功夫境界的推进,最后居然要用气,还直接展示了气,这个不免把前面营造的逼格给泄气了!电影的英文翻译是:和我一起喝酒,反观电影中的范大悲没有片名的洒脱,不管是避开师兄以还恩情,还是看世间早已无药可救,不如大醉一场,人物均没有展现出来!这是一部优点很明显,短板也很明显的电影,前面的剑戟片风格打斗和西部片式的对峙很精彩,后面就不想提了,推荐!胡先生电影的格调要比其他武侠片导演高出一大截,他的电影手法同样如此,这一部就整体水准来说甚至高过后来的《侠女》和《龙门客栈》等佳作,郑佩佩也着实惊艳,侠气风姿不让徐枫。很多年前《看电影》杂志有一期专讲香港武侠电影,罗列邵氏经典武侠影片,并刊登这些片子的海报,有《如来神掌》《独臂刀》等,本片亦在重点介绍之列,令我十分向往,可惜当时网络尚不发达,还处在VCD、DVD时代,未能尽购上榜影片以欣赏,多年以后终尝夙愿,可惜的是,当年因其海报精彩而令我最向往的《如来神掌》(1982版)原来只是一部下下之作,可喜的是,这一部《大醉侠》引我深深入迷,更兼震惊,依稀记得当年那本《看电影》杂志上如是说:“全盛时期的邵氏财大气粗,几乎任何场景都能在影棚内完成”,确实如此,这个时期的邵氏,风头一时无两。胡金铨的首部武侠片,一面发挥片场的既有条件,一面实验新颖的格调和技法,成就斐然,是开启新派武侠潮流的杰作。胡氏摒除不少武侠片滥调,参考日本电影,着重人物造型、气势聚发及风格的演练。他考究服饰布景,用人物和环境铺排气氛、演绎戏剧。郑佩佩的男装、岳华的醉侠、陈鸿烈的白脸白衣,象征强烈,俱成武侠片人物原型。客栈中的花式比斗、寺庙里的生死恶战,是人物、动态、道具、场景的合演。胡氏和摄影师贺兰山、武指韩英杰以京剧武技为本,摄影剪接及特技相配,创作舞蹈般的姿态动作,实感和美感兼具。胡氏处于新旧武侠片之间,其时西日浪潮冲击,本土电影凝滞待变,《大醉侠》初试亮相,在传统文化和电影技艺相汇的路上走出一步。小时候看场时,临场的老太给讲故事,也给出字谜,其中一个字谜就是“一点一横长,一撇到南洋,上十对下十,日头对月亮”,谜底是繁体的“庙”。村名里带有“庙”字,但不认识繁体的“庙”,被告知后,就记下了,这也是现在唯一记着的字谜。在影片里看到,惊奇又亲切。 影片前半部分非常精彩,有明显的胡金铨导演的风格,后半部分就…… 或许正是因为创作理念的不同,胡金铨导演才坚持走自己的创作之路吧,《大醉侠》是1966年的影片,1967年导演就拍了完全展示自我风格的《龙门客栈》,作为观众,只有惊赞~ (高清版的电影真是赏心悦目,希望胡金铨导演更多的影片能够被修复,那真的是观众的福气,期待~)6.9 较无感的一部,虽说是六十年代,技术不完善,但莱昂内的电影就一点都不过时,而此片尤其最后一段看着都挺鬼畜的。原因也很简单,莱昂内以静写动,仪式感是永恒的,而邵氏在武打上死钻胡同,打戏的迭代太快,它自己很快就会被自己淹没。好在胡金铨并没有那么粗俗,剪辑之外的调度是很精彩的,《师父》写实的部分绝对借鉴了郑佩佩在这里的两把双刀。总而言之,这部电影尴尬的地方就在于动作戏一剪辑就没法看,文戏则一张嘴就出戏(“哥哥脱了衣服跟你干!”认真的吗?)。而有趣的是,之后的胡金铨会抓住仪式感的永恒,把客栈那股古腔汇成邵氏之外的仙气。以及,郑佩佩真像我一个初中同学。《大醉侠》 胡金铨 1966年六十年代一部电影能拍到这种程度,太让人惊讶了,老话说的好,一代不如一代呀,豆瓣观影9千人,腾讯视频的弹幕也是寥寥无几,经典的老片都让我们遗忘在角落边了。整部电影的剧情衔接没有丝毫的拖沓,武打动作直接麻利,演员的脸上有股精气神,一部很好看的武侠片。这应该是最早期的邵氏商业片了,没有太多含义跟价值传达,完完全全的惩恶扬善。虽然整体剧情有点俗套,不过当爽片一定是合格的。郑佩佩年轻的时候竟然那么漂亮,太惊艳了。跟张彻比起来胡金铨的打戏文气了好多!除了武打,其他场面也更细腻,布景很精致,棚里搭的景很有中国画的朦胧美,构图、人物分布都很考究,镜头更稳定了看起来比较舒服?bgm还是有戏曲风格,用的乐器(那个发出清脆的像木鱼声的乐器!我也不知道叫啥 害)似乎都是戏曲中会用的。就说武打场面的话还是更喜欢张彻哈哈哈,简单粗暴,一顿暴打,小招有,出手快,大场面也很过瘾,不像胡金铨会有很多试探和犹豫的成分(但血浆还是胡金铨的真实,给好评,最后一段给我吓瘟了)。四十年前的美人郑佩佩要是不息影,可以留下多少侠女形象啊!20岁出道即巅峰,英气逼人的娃娃脸,二十年后再复出就是辛辣飒爽的华夫人。胡金铨早期摸索处女作,北京人儿胡式的空灵山水空间化美学初现,没有后来的侠女空山灵雨有意思有意境。几个空间客栈庙宇、亭台楼阁、山瀑草屋以及戏曲配乐还是很诗意的。武侠打斗果然越写实越枯燥。谁人不爱凌波微步飞檐走壁蜻蜓点水从天而降啊……大醉侠要是再帅一些就好了,胡金铨很会选女主但看男主眼光不好。胡金铨的美术功底和对古典文学以及京剧(配乐)的喜爱可见,他是武侠电影一代宗师,擅长日光、剑光交叉剪辑的方式。这个1965年武侠片的特效处理好像很努力的样子,在1965年开始,电影追求真实场景动作,尤其打斗要求真枪真刀的新武侠片占据了香港电影的市场。邵氏公司胡金铨的《大醉侠》与张彻的《独臂刀》被认为是香港新派武侠片诞生的标志,合称“绝代双骄”,不过,我还是喜欢《独臂刀》啊。看了5分钟,涂白粉的小白脸一边杀人一边露出强奸犯式的笑容,大概明白这是一部什么电影了。。单纯为了胡金铨可以看一看,此时他对动作的理解,只是对黑泽明单纯的模仿。这部里面的奇淫技巧大概是港片一贯作风(侧证港片基本都是粪坑水平) 去除奇淫技巧第一步就是脱离专业化的电影技术,从入画开始,然后是去除多余动作,最后是消除意向性,彻底摆脱技术-理性的控制,胡导每一部都可以以此观照1.现在真的很难看到这种用东方美学特征做底蕴的电影了。2.喜欢《龙门客栈》和《大醉侠》开始打戏前双方的互相试探,《龙门客栈》里的试探是文戏,这部是武戏。3.双重线索,用第一层官匪矛盾带出第二层正邪交锋。3.胡金铨几乎每部戏都离不开和尚寺庙,这次的大师兄和《侠女》里的方丈一反一正。4.打狗棍和乞丐的身份设定,莫不是少林变丐帮了。5.男女主最后真的只是前后辈的关系……距离上次看胡导的《龙门客栈》已有一年多时间,但依然记得胡导的风格,客栈里的戏印象中和龙门客栈很像,感觉也很像西部片。有别于张彻导演和刘家班的邵氏经典,不是闯关或者复仇,这部主要还是立意于侠这个字,但剧情太散乱了吧,不过郑佩佩属实讨喜加分,看了一些邵氏武侠,女性作为主角并武功高强的确实不多。最后字幕居然没有邵氏出品,必属佳片...一些台词有点搞笑据说是胡金铨第一部武侠片,看到评论里有说胡金铨的三大打架圣场——客栈,寺庙,风光秀丽的山水间,不错,很生动。金燕子英姿飒爽,女侠~这部戏的唱段尤其多,不仅仅是配合武打动作的节奏出现,还有独立的唱段推动情节,还融入了字谜hhhh,大隐隐于市,高手在民间呐。另外,用圆形方孔的钱币来彰显武功,后来也用了几次。[收起部分]