主演:威廉·达福 / 里卡多·斯卡马里奥 / 瓦里诺·马斯坦德雷阿 / 尼内托·达沃利 / 玛丽亚·德·梅黛洛 / 阿德里娅娜·阿斯蒂 / 安德里亚·波斯卡 / 吉阿达·科拉格兰德 / 卢卡·莱奥内罗 / Francesco Siciliano / Roberto Zibetti导演:阿贝尔·费拉拉语言:英语 / 意大利语 / 法语 地区: 比利时 / 意大利 / 法国 编剧:阿贝尔·费拉拉 / Maurizio Braucci / Nicola Tranquillino类型:剧情 / 同性 / 传记上映[展开全部]
主演:威廉·达福 / 里卡多·斯卡马里奥 / 瓦里诺·马斯坦德雷阿 / 尼内托·达沃利 / 玛丽亚·德·梅黛洛 / 阿德里娅娜·阿斯蒂 / 安德里亚·波斯卡 / 吉阿达·科拉格兰德 / 卢卡·莱奥内罗 / Francesco Siciliano / Roberto Zibetti导演:阿贝尔·费拉拉语言:英语 / 意大利语 / 法语 地区: 比利时 / 意大利 / 法国 编剧:阿贝尔·费拉拉 / Maurizio Braucci / Nicola Tranquillino类型:剧情 / 同性 / 传记上映时间:2014-09-04(威尼斯电影节)别名:用户标签:传记,意大利,帕索里尼,2014,同性,美国,阿贝尔·费拉拉,WillemDafoe片长:87分钟imdb编号:tt31256521975年11月2日,意大利著名导演帕索里尼的尸体在罗马近郊奥斯蒂海滩被发现,死前明显受到过暴力攻击。在此之前他刚刚完成那部常被评为世界十大禁片之首的《索多玛的120天》。由于凶手被传闻是一名17岁的男妓,这个悲剧被染上香艳色彩,也有人猜测这位意见领袖的死亡完全是政治阴谋,而事情真相至今仍是个谜。 影片择取的正是帕索里尼(威廉·达福 Willem Dafoe)被害前的最后一天。导演平静安宁的和心爱的母亲、前男友、还有《索多玛120天》的女演员用餐,与亲密的朋友聚会并分享最近的电影构思,然后驾着车穿梭在男妓聚集区搜寻一夜风流的目标。费拉拉将帕索里尼被害前正在创作下一部作品——一部充斥着大量性爱描写、探讨宇宙与真理的影片手稿,大胆的用自己的方式表现了出来,与纪实部分一起完成了颠覆性的叙事。第71届威尼斯电影节金狮奖(提名)阿贝尔·费拉拉《帕索里尼》下载观后评论:阿贝尔·费拉拉重启了作为隐喻性的空间与星象学,在《帕索里尼》之中,罗马充满了狂欢与死亡的符号。由死亡冲动主导的哥特世界。严格来讲,是一部角色VS作者的作品,人物通过未完成的戏中戏以宗教的方式指涉影片之外。威廉·达福扮演的并不是电影史上的那个帕索里尼,而是一个存在于影像之中,被赋予“帕索里尼”这一角色的生命体。就在影片开场,这位“帕索里尼”自我退化,坐在柏拉图的山洞之中,通过拉康的方式指认出“自己”的影片。在费拉拉的作品之中,往往会出现一种神秘性的力量,将其赋予“圣化”的身份,也就是当摄影机上升为仰角之时。《帕索里尼》中,如果将“帕索里尼”视为一种亵渎神圣的神圣,那么他将会是与神的角力者,当这一仰角镜头随后通过反方向运动回归地面之时,神圣与亵渎在这种反讽之中已经无可分辨。帕索里尼的最后一天。双人戏里导演一个大特写反打一个大特写的再大特写一个动作(eg.吃意面)的段落颇具文学性,丝丝入扣。抬眉毛然后便过脸去的一瞥,男孩低头开始大口吞咽食物——“很好吃吧。”“是的”。我觉得煞是温柔,煞易感动。读了帕索里尼的论文,诗歌,看了帕索里尼的“传记片”,但是还从来没看过一部他的电影,很是惭愧。被问到,帕索里尼先生,什么样的称谓会比较妥当呢?答曰,I put writer in my passport. 被问问题问到思绪纷飞时,说,我还是写给你吧,比起这样的谈话,我觉得写出我脑海里的东西更让我觉得舒服。Massiah星真的出现了,那颗Messiah星会同你永在。《帕索里尼生命中的最后两天》,比起惊世骇俗的帕索里尼电影,他本人生活的最后两天倒是非常平静与祥和,和我想象中的帕索里尼相距甚远。威廉·达福扮演的他更像是一个温柔而善良的高级知识分子,对家人和挚友缓缓讲述着新片的构思(看起来像帕索里尼早期的奇幻公路电影《大鸟与小鸟》,一对主仆随着弥赛亚星的轨迹找寻救世主,最终来到正在举行狂欢节的同性恋之城的故事),兴高采烈地和孩子踢足球,温柔地看着少年男妓吃饭。结局通知死讯的长镜头很触动人心,带着某种流星陨落的哀伤。(豆瓣上看过的人也太少了吧)这些演员是受虐狂吗?如果我选了他们我就会说他们是。性和政治有关吗?当然了,任何事物都与政治有关。这种魔力,我不仅仅使用它们,我还相信他们,不是因为我把自己看作是巫师,还因为我知道不停地敲击同一颗钉子,能致使一座永恒坍塌,改变过历史的那极少部分人,不是谄媚者,或红衣教主的随从,而是那些勇敢说不的人,拒绝总是成为一种至关重要的姿态,但要起到效果,就必须伟大,绝对,荒谬,常识永远无法阻止这种情况。就跟所有星星一样,我跟着的那颗就是个屁,但没有那屁,我就不会认识你,地球。费拉拉以独特的影像风格完成了一次对于帕索里尼的致敬,相当另类的传记电影,选取帕索里尼生命最后一天的时光,将现实与虚幻交织,以意识流的形式表现,试图诠释帕索里尼真实的内心世界,但与其说是帕索里尼的传记电影,倒不如说是费拉拉对于帕索里尼形象的创造,以这个帕索里尼的形象对于帕索里尼本身的探索,以及通过帕索里尼形象的载体费拉拉表达了自己对于世界的理解,通过对于帕索里尼遗留手稿的补全,费拉拉以帕索里尼的故事完成了一次对于现代社会的隐喻,以帕索里尼的方式书写了一个现代寓言。尽管全篇都是有关一个真实存在的导演,一个伟大导演的生前故事,但看上去,全篇却只在帕索里尼死前在海边的夜晚是真实的,其他时候,都充满了梦幻。轻盈,灵动,知识分子探讨着人生的终极,艺术的终极。在性欲和美色之间流利,终于,在生命的唯一一个真实落地的时刻,他死了。死在了一帮二五仔的手中,艺术家死在了蛆虫的棍棒之下,狼狈,不堪。很喜欢这样的故事,不复杂,不做作,简单干净,非传统人物传记类电影,完全是费拉拉的一次个人表述,借助着帕索里尼的躯壳。“我希望自己的尸体上混合着白色的精液和殷红的鲜血”。帕索里尼被谋杀死于嫖娼路上,也算浪漫诗意了。电影拍的超烂,三星全为帕索里尼,这位反政府,反法西斯,反资本主义的斗士和情色电影大师。他的追随者把他称为殉道的勇士,他的反对者叫他 当之无愧的人渣。其实说实话,我觉得他自己更愿意当一个简简单单的,被男妓杀死的嫖客。如此离奇暴力色情荒诞还充满反抗者之魂,I freaking love that shit.新世纪最具姿态的人物传记片之一。对于帕索里尼这个电影史的异端大师,电影并未将视点聚集在他的情感世界或是生活隐私上,而是流于平面地、轮廓化地去素描他。这个核心人物被赋予的深度,实际上是来自于附着饱满情绪的影像氛围,以及帕索里尼笔下带有反身性的“故事”。摄影作为电影至关重要的器官,比演员的表演更具表现张力,它使电影叙事进入了一种轻盈而深邃的状态。★★★★金草莓:像是费拉拉与威廉达福合体后进入帕索里尼的平行世界,于传统人物传记的边缘游走,弥赛亚降临的喜悦、索多玛无尽沉沦的欲海、彗星来的那一夜他们踏上通往天国的阶梯;另一边却是巨星在夜晚海边的陨落。危险无处不在,灵魂的碎片随着喷射的精液散落在荒凉的大地上,少年可曾知道他的胯下之臣是电影史上的大师?威廉达福的气质真的无比迷人。看报三重叠化:一步一步地深入人物思考舞池叠化:人影交错,人心复杂粉色的巨大沙漠:“空城”,饥渴的内心,渴望甘露又难以被填满对话戏多近景、特写、双人近景,强调人与人之间思想碰撞时候的亲密。采访的时候用了手持摄像,镜头不断运动,是思维网络活跃的证明。景别关系中→近,以仰角收尾,是导演将自己置于仰视帕索里尼的位置。当传记片来看细节和结构有欠考究,权作费拉拉对偶像临死前一天一举一动、所思所想的猜想来看会很有意思,威廉达福外形绝佳,片里的帕索里尼始终处于一种困惑焦虑、果断自信又沉沦欲望的状态,最后被恐同份子意外敲死,紧接戏中戏里的追星者终于到达了恒星回望地球,剥去社会标签,费拉拉私自给予了帕索里尼最大的同情和最伟大的重生。5.0不属于最佳传记片,但属于最佳反类型。文本上意识流为载体,双层割裂并线(即角色分配,戏剧与现实)。以遗稿作为影像本身还原,里内外都是一份伤痕的具体。场景转换,回归,离去都用了一个比较高概念具体的玩法,延续手稿即为情怀圆梦,亦为割去本真,换得帕索里尼电影可能存在的欲望。叙事太干净了,果真是费拉拉。整合材料的诚意可嘉,可惜效果有限。比如采访,很容易看出哪些是传主本人的言论,哪些是电影加进去的(世上只剩一个人也要拍电影etc)。PS1主角扮相像但气质完全不同2作为爱德华多粉我内心是崩溃的3青年达沃利神情也太呆滞了好嘛?4最神似的角色是Pelosi...(不过被杀后的镜头和音乐还是太虐了TAT)[收起部分]