爱丽丝·洛尔瓦彻([幸福的拉扎罗])、皮耶特罗·马切罗([马丁·伊登])、弗兰西斯科·穆尼兹([黑色灵魂])将联合执导纪录片[未来](Futura，暂译)。该纪录片被称为三位导演的“集体调查”，他们在意大利各地旅行，与遇到的青少年对话，询问他们对未来的期望与前景。该纪录片将通过青少年的眼睛来观察意大利。第74届戛纳电影节导演双周单元(提名)弗兰西斯科·穆尼兹 / 皮耶特罗·马切罗 / 阿莉切·罗尔瓦赫尔第67届意大利大卫奖最佳纪录片(提名)弗兰西斯科·穆尼兹 / 皮耶特罗·马切罗 / 阿莉切·罗尔瓦赫尔《[展开全部]
爱丽丝·洛尔瓦彻([幸福的拉扎罗])、皮耶特罗·马切罗([马丁·伊登])、弗兰西斯科·穆尼兹([黑色灵魂])将联合执导纪录片[未来](Futura，暂译)。该纪录片被称为三位导演的“集体调查”，他们在意大利各地旅行，与遇到的青少年对话，询问他们对未来的期望与前景。该纪录片将通过青少年的眼睛来观察意大利。第74届戛纳电影节导演双周单元(提名)弗兰西斯科·穆尼兹 / 皮耶特罗·马切罗 / 阿莉切·罗尔瓦赫尔第67届意大利大卫奖最佳纪录片(提名)弗兰西斯科·穆尼兹 / 皮耶特罗·马切罗 / 阿莉切·罗尔瓦赫尔《未来》下载观后评论：#74th Marché du Film Online# 导演双周。可能期待过高看，看了看觉得不太行。方法和观念都挺老的，《夏日纪事》式的真实电影，而且真的可是说是“重回60年代”（片中还有几处引用60年代意大利纪录片的地方）。罗尔瓦赫尔的风格还是蛮明显的，不听声音时候都能看出来（不过三个导演风格统一得还挺好的）。比较意外的是“日内瓦”段落，cue到了2001年“迪亚兹”事件。因为疫情原因，素材编排不太看得出来系统（原本以为是个地理数据库式的东西），大致是按照阶级从低到高和疫情事件顺序来拍的。被意大利年轻人的绝望和经济压力惊讶到了，意大利已经成为了一个15-20岁年轻人都想要离开的地方……（75min有一处台词可能导致没法内地电影节上映）。人类的悲喜在群体身上真是相通 原来出走是全世界青年共同的课题 大多数人在认为没有未来这件事情上保持了高度的一致 我理解 但又不解 人类发展的进程到底进行到了哪一步 巅峰已过还是未到 为什么年轻人失去希望而充满恐惧 我们谈论别人的看法 谈论房子和钱 工作 学习但似乎没有一件事情能够平安顺利地进行 谈到人们活在社交媒体中 在自我的世界里 与身边的人和现实世界失去联系 害怕未知的事物 害怕死亡 又发自内心的不在乎 在这样的情境下 人类的未来什么走向 好奇 btw 意大利真的好美 一如那些电影画面 浅色柔和的陆地风景 沁蓝的海 颗粒质感的滤镜 太美了 想去一部由对年轻人的访问所组成的纪录片，他们的愿景，以及对未来的认知- -模糊、无意义、或乐观或悲观的。疫情的到来，飞速撕裂的世界，虚假新闻，那些热切或是不愿意触及的表达…在这个世代，事事都如此不同；对成人世界的批评和大胆建言，更或是压根不在意，都存在于他们的想法里。因为没有太多归纳的观点或是很具方向性的整理，更多像是以前看Kimmel秀的街边采访那环节的青年加长版；尽管也会被感染，也同样为精神所振奋。最后部分的片段有升华，也更点明主题- -它的结构或许适合让更多区域的青年们参与进来，也值得若干年后的回望跟踪。访谈纪录片存在的“隐患”是手持摄影机的人无法放弃作为记录者的power advantage,而这部电影在穿越意大利和youth接触的过程中，也展现了对这种“权力”的自反和重塑。Archive footage和结合城市特点/不同阶级境遇的group interview,一起问出了对于意大利，对于欧洲，甚至对于这个世界的问题--你觉得这一切会变好么？然而也不得不说，疫情无形中帮助了本片增加更有时代特征的element,而最后三十分钟重新提到G8 Raid以及这一代人与之的关系，是最掷地有声的时刻了。让·鲁什式真实电影在2020新冠语境下的意大利实践，令人目眩神迷又“过目即忘”（褒义）的影像。三位导演以集体式街头群访的方式，勾勒出意大利各个地区上百位青少年对未来的展望，其内容支离破碎，又在某种程度上达成同质化，集合出群体的社会心理和国家的当下面貌。与此同时，三位在导演审美与技巧上颇具实力，呈现出了两个小时精美和谐的画面，关于场景与人之间的关系，人与人之间的关系，脸庞与表情、话语与情绪之间的关系，包括纪实影像中的配乐处理，都相当漂亮合洽。意大利年轻人田野调查，关于他们眼里的意大利，米兰，罗马，那不勒斯，威尼斯…摄影很美。the land of a utopia，fed by thousands of generations，that is to lead，one day，at last，an existence without poverty，barbarity and fear.The land of endless desires.“你对未来的看法是什么？”皮耶特罗·马切罗、弗兰西斯科·穆尼兹、爱丽丝·洛尔瓦彻三位导演作为采访者，对意大利各地的15至20岁青少年展开发问。不同主体的个人解读，却有着大量因意大利社会环境、经济水平、教育程度、历史沿袭所产生的共性表达，懵懂可爱的口吻中透出年轻人难以突破的国家症结。影片并不想一味激化矛盾，而是想通过美妙视听语言的留存，把这些观点永久置于历史中，作为最有力的参照。千禧一代想离开意大利，因为意大利没有逐梦空间，没有工作，没有未来。这是全球化的失败，而非意大利的失败。年轻人感受到现象，参不透本质，是未成年人的局限，更是既得利益者洗脑的得逞。G8 Diaz school raid拉开了反全球化斗争的序幕，回到Diaz是导演的一声叹息，年轻人的反应令人唏嘘。全球化承诺的美好未来没有兑现，也永不会兑现。意大利的未来是所有人的未来。3.5星。将抽象的主题化作街头访问的直接纪录片，三位作者导演走遍意大利，访问了大量年轻人对未来的看法，呈现出千禧一代的真实心态。虽然发达和贫穷地区的年轻人想法有所出入，表达方式也见差异，不过有其共通点：意大利政府对年轻人毫不关心，他们对意大利的未来不抱太大希望，想要离开这个国家。这或许影射了经济全球化带来的弊端，甚至还触及了疫情对生活与前景的冲击。50年后，去街头采访不同阶级的青少年，让他们描述一下未来的样子，穿插上这部纪录片的镜头，也能反映出时代的变化和国家的现状吧。或者换个思路，不同国家的导演都可以拿这个当命题走一波，都说年轻人是未来，刚好可以去记录一下不同国家的未来可能会有的样子，去看看年轻人的焦虑。这三位意大利导演在影像风格上非常强，把纪录片拍出这样的质感，也是绝大多数导演比不了的。总觉得这部电影和瓦尔达的《脸庞，村庄》可以形成互文。某种程度上，我其实羡慕影片里的年轻人们，羡慕他们有能力和口才在镜头前坦诚地讲述自己的想法，我做不到像他们那样。三位采访者在对于美的感受和展现力有着天才般的直觉，但美丽影像的背后是压力，绝望，不公与失落，这好像变成了一份时代的情绪，而这情绪在一个失落的夜晚恰到好处地击中了我。#IDF2021#3.4分，四舍五入。蒙太奇是个好东西，把纪录片拍成了，或者是构建成了剧情片的模样。很密集的言语堆砌了一部电影，更像是知乎回答或者是知乎的圆桌讨论。如果可以的话，拍摄一段中国的知乎回答的言论构建一部影像电影会更有留存价值。（ps：我刷知乎最多也就看几条，这部纪录片110分钟我坚持不下去了。）这块孕育出葛兰西的可爱土地。如果没有片末对于01年残酷镇压的记录，我完全有理由去控诉导演修饰、消费青年，以“梦想之乳”腐蚀青年，变成之前一个老师不负责任的幻想——让学工部要求美院学生提交一份名为“什么是艺术”的作业，日积月累，它们将形成一股不容忽视的力量。（墨索里尼般的思想[收起部分]
