梁山伯与祝英台(1963)

东晋时，浙江上虞祝家镇祝员中有女英台(乐蒂)，貌好才下，肄业心切。果此赛过怙恃赴馀杭读书。途中相遇会稽梁山伯(凌波)，两民气照没有宣，开柳代喷香，结为兄弟。三年同窗，两情面逾骨肉，梁山伯一背没有知换帖兄弟本为女子，祝英台却渐渐爱上那个义兄。祝员中睹女女三年没有回，连书催回，祝英台只好退教。临止前托师母(下宝树)为媒，代为皋牢。梁山伯回到书院，得知本相，飞赴祝家镇。谁料祝员中早已将女女许配马太守之子文才。祝英台各式乞请，没法女亲执意没有愿退婚，梁山伯去早一步，晴天霹雷。回往当前，梁山伯相思成徐，一病没有起。[展开全部]

　东晋时，浙江上虞祝家镇祝员中有女英台(乐蒂)，貌好才下，肄业心切。果此赛过怙恃赴馀杭读书。途中相遇会稽梁山伯(凌波)，两民气照没有宣，开柳代喷香，结为兄弟。三年同窗，两情面逾骨肉，梁山伯一背没有知换帖兄弟本为女子，祝英台却渐渐爱上那个义兄。祝员中睹女女三年没有回，连书催回，祝英台只好退教。临止前托师母(下宝树)为媒，代为皋牢。梁山伯回到书院，得知本相，飞赴祝家镇。谁料祝员中早已将女女许配马太守之子文才。祝英台各式乞请，没法女亲执意没有愿退婚，梁山伯去早一步，晴天霹雷。回往当前，梁山伯相思成徐，一病没有起。祝英台惊闻凶疑，痛没有欲死。出娶途中，祝英台脱往凶服，到梁山伯墓前哭祭。俄然六开变色，宅兆裂开，祝英台投墓殉情。两人化做一单彩蝶，永没有分足。《梁山伯与祝英台》下载观后评论：家中独女祝英台，窈窕俊朗酷男孩。勤奋好学自珍秀，乡镇难满进修台。一心入杭求先进，奈何父母难舍矣。略施小计扮仙医，赢得家人助学来。梁祝缘起凉亭聚，知音相遇八交拜。一路同行进学府，朝夕相处诗粥作。酸甜苦辣皆尝尽，友谊深厚肝胆亲。冬去春来三年逝，家人思女盼归来。相送之路点多次，鸳鸯戏水难言开。牛郎织女扶鹊桥，观音庙里月老在。愚钝呆鹅混不知，英台秋波成白菜。师母预先晓英台，贴身玉佩定情来。难奈梁兄木鱼头，不知其中源由哉。一语点破梦中人，急忙奔向祝员外。顽固子弟马文才，官吏之后欲娶台。誓言不从盼山伯，父母头痛硬使赖。梁祝相聚书房语，肝肠寸断退亲言。一杯薄酒辣心肺，棒打鸳鸯双飞难。泪迷双目多言尽，口吐鲜血巾窝载。性情男儿家中卧，病榻床前盼英台。木童相送信使至，一缕黑发伴余世。奈何难跨忠情义，…………“英台不是女儿身，因而耳上有环痕？”“耳环痕，有原因，梁兄何必起疑云。村里酬神多庙会，年年由我扮观音，梁兄做文章要专心，你前程不想想钗裙”“我从此不敢看观音”因为这个故事家喻户晓，而且是黄梅调老电影，有点担心会无聊。但是真的看的过程全程沉浸其中，唱词写的工整有韵味，色调古朴又不失旖丽，棚内造景牛逼，两位演员颜艺俱佳，特别是乐蒂，眉眼皆是温柔（斓曦和她有几分相似）。十八相送哪一段拍的很可爱，英台疯狂暗示，可梁山伯真的就和呆头鹅，大笨牛一样，是一枚直男无疑了。第一次看邵氏的电影，它真的是一个时代呀。曲艺是艺术，电影也是艺术，二者结合，也会是令人心动的艺术~还有，黄梅戏真的不土（作为一个安庆人的小声嘀咕，当然这仅代表我个人观点。如果你觉得土，哪我同意你的观点，手动狗头）要看邵氏电影摄影棚布景的精良程度，前有李翰祥，后有楚原，当然李翰祥刚执导筒那会儿就心心念念的是拍实景，影棚里搭天地，终究是不得已。这一版梁祝，拍的是规规矩矩，精良且乏味。凌波个子比乐蒂矮那么多，演梁山伯太别扭。曲调唱来唱去就那么四五段，很容易就听厌了，而且有段悲情主题的，听上去唱呲了好几回。不管什么剧种，反串都是常见配置，这跟清朝的娈童风气是互相促进的，这份影响甚至在90年代还有《新白娘子传奇》来延续，有趣的是学堂里那些同学的龙套角色里，也有很多女的反串。就算对梁祝这个故事不熟，现在的剧情分配也不算好，现在是后边重前边轻，而后半段的故事，无法回避梁山伯是个孱货的现实（得知祝英台已许配别人后，第一反应是埋怨对方），这样的一个人物性格，也实在令人打不起兴致“受到国内于1955年后陆续公演的黄梅戏电影《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》的影响，香港的邵逸夫爵士打算以崭新的方式拍摄黄梅戏电影。当《天仙配》于1956年在香港上映时，盛况宅前，吸引了26万观众，这在当时是一个很高的票房纪录。另一个鲜为人知的事情便是英国女王于1960年代初期亦观赏过由严风英及王少舫主演的黑自电影《天仙配》，并对这出电影有颇佳的评价，特别喜欢故事中的男女主角分别是凡人及天仙，但在客套的话语中仍提及影片美中不足的是演员年纪略大及缺乏色彩。从商业的角度看，这或多或少会增加了邵逸夫将要拍摄的黄梅戏电影的号召力。”其实是用1956年《天仙配》的黄梅调和电影技法重新演了一遍1954年的《梁山伯与祝英台》越剧电影，加上华丽服装、超一流的写实置景和当时内地做不到的清晰彩色电影拍摄技术，全方面超越了桑弧导演版电影的水平。戏曲电影只依靠戏曲功底深厚是不够的，更侧重演员外形和感情感染力，电影镜头拍出来的和舞台上表现出来的真是两码事。情节上补充了梁祝三年读书学习的片段，弥补了感情的自然过渡。其他完全就是复刻54年原版，两者每个桥段对比都完全可以论述“何为电影感”，也印证石挥在《天仙配》展现出的惊人导演天才。这个年代的片大概总要有一个积极向上的主题。封建压迫，封建礼治，女子所受残害等等。也算借看电影之机听了听黄梅戏吧。结尾英台跳进坟墓，略显吓人。但一个女子，嫁衣内套丧服，爱之深情之切。还有开头呀，扮郎中骗父母的小机灵。可能我还是喜欢看这些儿女情长吧。“英台不是女儿身，因何耳上有环痕？”“耳环痕有原因，梁兄何必起疑云，村里酬神多庙会，年年由我扮观音，梁兄做文章要专心，你前程不想想钗裙。”“我从此不敢看观音。”我从此不敢看观音。“英台不是女儿身,因何耳上有环痕?”“耳环痕有原因,梁兄何必起疑云,村里酬神多庙会,年年由我扮观音,梁兄做文章要专心,你前程不想想钗裙！”“我从此不敢看观音。”含蓄又无意的表达心意，不得不感叹中国文化的浪漫。''我与她，生不成双死不分。''梁山伯送祝英台离别时，英台一路上不断试探和暗示，可惜''书呆毕竟是书呆。''虽然黄梅戏文脱离字幕大半听不清，但仍不掩其韵味。乐蒂的男装扮相极俊～去年六月份的时候武汉剧院有一场梁祝的庐剧表演，因为热度实在不高，干脆免费送票，我跟好友闲着没事便领了票去看。戏曲中十八相送一段是记忆点最深刻的，祝英台的频繁暗示与梁山伯的呆头呆脑对比起来十分有趣，朋友说梁山伯应该会忍不住怀疑自己贤弟是有断袖之癖哈哈。李翰祥这版内容上与戏曲段落几乎无异，布景与制作上下了大功夫，十分精致，尤其乐蒂的表演还是很值得一看的。凌波一炮而红简直没天理吧，明明乐蒂英俊美貌太多了。香港观众是没见识过任剑辉吗，凌波形象表演气质跟葱油饼干一样干瘪瘪的竟然也能受欢迎。乐蒂的表演不错，脱离程式进入真实，但受形体限制太大。我想吐槽一下香港戏曲电影里老旦真是含糊啊，唱念做演和行头没一个认真的。这部电影最大优点是摄制技术，成熟布景棚好看，阔气敞亮。另外热评在放什么屁，演员声音根本不能听好吗。邵氏电影中的佳作，意境很好。乐蒂的祝英台扮相比她的小倩漂亮，不过这位梁兄居然比祝贤弟还要矮些。戏曲当中对梁山伯的刻画果然非常单薄，着力点完全在祝英台身上，甚至似乎在才气上也是祝更胜一筹，于是反而不知祝英台对梁山伯的爱从何而来。还有十八相送那段可爱得让人哭笑不得，梁同学啊，你之前还在意过祝同学的耳洞，怎么这会儿对面拼命暗示却完美避开所有正确答案呢。22分钟，学堂里的学生，一暂停，大部分都是女扮男装啊。祝英台，你不是一个人！乐蒂比凌波个子高啊，不过考虑到女扮男装不被发现，这也可以说得通。任洁的演技好假，五官满脸跑。这片子的内景都搭得很漂亮。胡金铨说那个时候邵逸夫肯花钱，果然一分价钱一分货。快进看完。因为没有字幕，听不懂他们的黄梅调到底唱了些什么。#这版的英台真是我心目中的英台，有才识，前半部分也体现了男女之间的平等之爱…虽然后面被父权压迫，显得有点力不从心…乐蒂真的太仙了从原著的角度来看这版更偏重父权的强迫性，而徐克的梁祝是门阀士族的尊卑…长亭送别这一段经典中的经典，黄梅戏更能把那种感受传递出来吧整体布景从小桥流水一下子到枯树残枝转换的极准乐蒂演的祝英台好漂亮，音乐也好听，这部片子挺耐看的。熟悉的旋律，在这里反复运用，在江山美人里也出现了。感觉徐克的版本受这部电影的影响很深。观影过程中，很想用现代文化为梁祝编一个喜剧结局，包括这部里面没有出现的马文才，也要写出他的个人魅力，做成一个立体的有血有肉的角色，而不是一直以来的片面的反角。[收起部分]