纽约提喻法(2008)

导演: 查理·考夫曼编剧: 查理·考夫曼主演: 菲利普·塞默·霍夫曼 / 凯瑟琳·基纳 / 米歇尔·威廉姆斯 / 萨曼莎·莫顿 / 霍普·戴维斯 / 更多...类型: 剧情制片国家/地区: 美国语言: 英语 / 德语上映日期: 2008-10-24片长: 124分钟又名: 提喻纽约 / 纽约浮世绘(台) / 纽约剧中剧(台) / 脑作大业(港) / 解构纽约IMDb链接: tt0383028纽约提喻法的剧情简介 · · · · · ·　　9月，伴随着秋天到来的，似乎还有戏剧导演凯顿（菲利普·塞[展开全部]

　导演: 查理·考夫曼编剧: 查理·考夫曼主演: 菲利普·塞默·霍夫曼 / 凯瑟琳·基纳 / 米歇尔·威廉姆斯 / 萨曼莎·莫顿 / 霍普·戴维斯 / 更多...类型: 剧情制片国家/地区: 美国语言: 英语 / 德语上映日期: 2008-10-24片长: 124分钟又名: 提喻纽约 / 纽约浮世绘(台) / 纽约剧中剧(台) / 脑作大业(港) / 解构纽约IMDb链接: tt0383028纽约提喻法的剧情简介 · · · · · ·　　9月，伴随着秋天到来的，似乎还有戏剧导演凯顿（菲利普·塞默·霍夫曼 Philip Seymour Hoffman 饰）的孤独，因一次意外的受伤，凯顿陷入了无休止的诊疗，不停拜访各专业医生；另一方面，创作微缩油画的妻子阿黛尔（凯瑟琳·基纳 Catherine Keener 饰）和他日渐疏远，冷漠尴尬的家庭气氛加深了凯顿的自我怀疑，即便他的剧目获得巨大成功也不能掩盖这一切。凯顿与在剧场工作的女子以及一名女演员保持着暧昧关系，在妻子抛弃他之后，凯顿从这两个女人身上试图找到改善自我精神状态的可能性，然而他还是失败了。凯顿最后决定从戏剧中找到答案，他产生了一个庞杂的创作计划……《纽约提喻法》下载观后评论：与一部好的电影的相遇就像人生突然明白了点什么的上帝附体瞬间。电影不过是那个老生常谈的话题：人生来注定孤独，死亡正一步步向我们靠近。但是用不同人生时刻浓缩为两个小时，讲完人的一生的提喻之法又确实高级。尤其是把自己搬入戏剧，找演员来演自己以试图更了解自己、深入自己的点子真的绝妙。人生啊，是不可回头的单向列车，还是如雷如电的梦幻泡影？那些一个个身份：那些一个个想抓住的爱人、孩子，那些一个个想搞清的怎么面对死亡，怎么做件大事证明自己的难题。这一切统统又有什么意义？最后是会都幻化成一句death的台词吗。所以男主可以是克莱尔、是海泽尔、是奥利芙、是山米、是艾伦。搞不清时间，总觉得自己快死去，住在一直着火的房间，满身盛开鲜花的纹身，异性恋同性恋，做爱前会哭，跌跌撞撞的垂垂老去……意犹未尽？却已曲终人散。又名：永远无法演好的戏剧 （前20分没看进去/20:38 黄房子好亮眼/33:37烟雾缭绕 很适合暧昧的气氛/）很喜欢对时间的解释 基本上都是从人物的话中了解到的 感觉很奇妙 很舒服 让我想起一句话“我也想跟我爱的人过平凡的生活，但是我做不到”亦真亦戏 可惜因为人物太多 我有点混乱 电影后半段越发的荒谬 更像现实了。。artist always being lonely？每段关系的失败 都是因为他总在别人身上找答案 宁愿被爱操控 这部电影里有很多好台词啊 不是那种讲道理的鸡汤 是真诚的简单的话语 是一个真实的人能说出来的话（115分钟的小感想：人有情感 所以才会在乎 直面自己 也包括承认自己在乎）镜头很美 象征意义也很多 深刻又杂乱 是一个需要二刷认真看的电影 4星因为最近不喜欢太悲凉的电影#＃桃花岛观影团＃考夫曼的夫子自道里，更多的是心有戚戚焉，是悲痛与无奈。武陵流水卷春空，艾顿的一生如风而逝，戏剧则是他拼命为自己的人生寻找意义而设的桃花源，他把自己的事写进话剧里，这并不是艺术源于生活，恰恰相反，是生活经由戏剧而新生，而获得再来一次的机会。最大的悲剧是，再来一次，他还是不知所措，甚至不如扮演自己的人更懂自己。生命里的一次次的离别，逐渐使他麻木，麻木到可以把这些写进剧本而不觉疼痛——疼痛感被他的扮演者抢去了。结合考夫曼的编剧身份，这部处女作简直是“戏中戏中戏”，他借助艾顿，借助艾顿的饰演者，借助艾顿饰演的角色，一层一层的隐藏和剖露自己的伤口。我不认同这部电影是考夫曼的八部半，八部半里除了创作焦虑与人生的无奈，还有费里尼有意无意流露出的天才的骄傲与自负，而考夫曼的电影则更苦涩。前半段是孕有超现实组素的中年男子其不如意生活的展现（须强调的是，这里的身份设定只能是导演，从某种意义上来说产生了局限性，但无疑是剧本“唯电影化”路径必然的目标），后面则是叹为观止的戏中戏中戏，内核似指向孤独。同一般的类结构电影不同，片中人物的双重角色性主动向地释放出来，层层嵌套的剧作关系不再像传统的指令-服从关系，而是几乎再现和重组了多个平行宇宙，在这其中，每一层角色在意识层面都有可能冲击、僭越甚至顶替其他层的角色，致使作用的二者之间具有了矢量性质，时而一者领先，一者落后，超越了以往观念维度上的单向运动做法，从而令“实际”发生改变。但在剧末呈现出来的废墟片场，仿佛再次道出结构的游戏始终无能突破观众（上帝）这一“幕后玩家”，如同被束缚的量子，人类最后还是悲观地处在被支配的地位。扮演中扮演，他观察着你观察的事物。戏剧台和现实上下秒衔接，Caden不止想展现一隅，而是要把全部生活摆放进仓库里的纽约，再从其中解构自己。Sammy跳楼前说“看看我，我一直在观察你。但除了你自己，你从来没有真正关注过其他人。所以，看我心碎看我跳楼，看着我明白死亡之后什么都不会再有。没有人观察，没有人追随，没有人爱”，Caden站在坠落死去的Sammy面前大喊，Ididn''tjump！没有谁能出演谁，对话往复交织却还是无法给出解释。衰老，疾病，创作焦虑，情感的内陷……导演想在两小时里塞进一生，台词成为主导，画面当作填充。临终前Caden走在荒寂的片场，耳返即意识。I’mjustalittleperson.Everyonestruggled.Everysingleone.查理考夫曼又一部mixed feelings电影...一边共鸣一边暗地里嫌弃...would be exactly the things I could have and aspired to put in my ca essays... inherently existential and abstract, ambitious but inarticulate.创新有 突破有 挑战有，但就是格局太大了，想讲清楚就要不停重复，重复多了又显得乏味教条。那么长的monologue辅助之下才得以收尾，第一次希望直接去读剧本，这样至少还可以翻前翻后把cues整理得完全清晰。还有 这个crisis的呈现方式不用这么死板却花哨吧：dfw纪录片、阿巴斯、8 1/2，哪个不更有效？说实话我没太看懂。扮演自己，扮演别人，后悔，失败，孤独的人生。每个人只有一次人生，在扮演自己，只有一次没法回头，也没法改变，你甚至不知道你哪里做错了才导致你糟糕的人生。葬礼那个男演员讲的那段话让我想起来了《生命中不能承受之轻》（当然那本书我也没看懂，而且也记不清有没有这几句话）的几句话，大致意思也类似是这样，每个人的人生只有一次，没法排练，无法预知，无从知晓下一步怎么做，只有不断犯错，无尽的轮回，书里提出了一个问题，那就是，人生的无法重复是否就意味着人生没有任何意义？就像电影里（书里也以戏剧排练为例）的戏剧，经过一次一次的排练才会上演，而人生不会这样，人生只有一次，一出生属于你自己的戏剧就匆匆上演。电影文本很具有艺术想法，角度很多，挺有意思。#桃花岛观影团#我更愿意用理解戏剧的方式去观看艺术电影，尤其是这样一部虚拟与现实相互交织的电影。秋天常常被用来指代结局的开端或死亡的开始。谁这时没有房屋，就不必建筑，谁此时孤独，就永远孤独。这是著名诗歌《秋日》是里尔克对上帝的诉说，也是对自己的自省。人的孤独是一种恩赐，但永远孤独却是人与宿命之间的一种必然。如果过分关注私人感受，人的生活将毫无意义。凯顿将所有的情感注入到虚拟的戏剧里，他的孤独顺理成章，甚至在做爱前都会因为感到孤独而落泪。那我们又该以何种程度去关注自己的感受？所有人都在虚拟的戏剧里寻找真实的自我，山米没有找到，海柔儿没有找到，凯顿更没找到。那我们找到了吗？落幕的一声”Die”，便是警示。＃桃花岛观影团＃想做一次导演，随意主宰操控别人的一切，躲在别人的人生背后做一个品鉴者，阅读者，在荒诞复杂的表演里抓住人生的真谛。想做一次主角，世界为我而创造，健康勇敢又充满热情，在被操控的人生中写出自己的色彩。想做一次路人甲，无名之辈，世界不会因我而改变什么，安安稳稳做一个清洁工，清洁让我开心。想做一个浪漫的人，不辜负爱情，不隐藏善意。想做一个勇敢的人，接受自己，谅解自己。想做一个清醒的人，世间常迷乱，唯有我自在。只是在人间这场大戏里，我做不成导演，做不成主角，也做不成路人甲，对归属的渴望和盲目的傲慢让我偏执，疲惫，烦躁。忘记了最开始，我只是一个普通的小女孩，累了喜欢把头靠在别人肩膀而已。这部“死气沉沉”的电影，充斥奇妙观感。由一开始，死亡阴影就在逐渐扩大，从身体的病变（脓疮、便血、无唾沫分泌、无泪），伤残（淤青、流血、癫痫、残疾），到衰老，乃至死亡（老死、自杀、他杀），再添上火宅、墓园、无人街的指涉，末世意味油然焚起。Caden从壮年走向暮年的历程，时间总在跳跃，现实交叉幻觉、梦境、戏剧，说话添上日记、便条、画外音，身边人叠加演员、演员的替代，紊乱套着紊乱，庞大的提喻网织了人生种种设定与可能，然后发散开去。孤独、寂寞、疲倦、厌世，心境像过早发黄的日历，一页一页撕得飞快，最终遁入甜美的虚无。四星半。#桃花岛观影团#（女演员阵容格外强。低语者头领笑起来总觉得要使坏）#桃花岛观影团#观影过程一度从三星到四星最后冲到五星，编剧来的导演故事就是好，本以为是简单的不得志类型，却发现在虚化时间、模糊现实与戏剧界限中夹杂了如此多内容，关于人和人生的探讨，放在失去灵感的创作者的故事里，每个人都在欲望的役使下变得麻木，忽略一切只剩空洞的自己。关于爱情，关于亲情，关于永远孤独的个体，没能给谁一点爱和感受不到一丝爱互为因果，时光如溪，一刹那的失去就是永远的失去。形式上利用故事里的戏剧编排将人物关系一环套一环，并让环与环之间打破串联而不觉得乱，让可看性和友好性得以平衡。密集的信息和千面影帝霍夫曼属实无法拒绝##桃花岛观影团#这是一部看了就不想再看第二遍的电影，同时又深知当未来的某一天重新相遇时会有更大的触动感受。查理.考夫曼的处女作，灵活调度时间，用生活和戏剧解构孤独、死亡、疾病、遗憾等人生困境。越是了解一个人，越是觉得失望，越是了解这个世界，越是觉得世界就是个幻影。不可避免，谁都会遇到这些困境，而且可能还没有出路，最后可能就是去自杀。我们的一生本质上就是一段时间，选择和谁在一起是这短暂时间内最最重要的课题，生命在逐渐熄灭的过程中，陪我们度过的是那个选择一直和你在一起的人。我想找关于人生意义的解读，打开了这部电影，带着期待。2个小时，挺好看的，关于大剧场里那些角色的虚拟、现实的叠加，而且又是不限于一层的叠加，蛮有意思。影片最后，主角开着车，配乐、旁白一起，有点《星际穿越》的感觉。看完吧，咂摸不出啥，有点陈词滥调的味道，我不喜欢大段的旁白，什么东西都说清楚了，也依旧没有答案！或者说，答案就是本来就没有答案！无懈可击！所以，如果导演力图呈现某种诗意，比如那个着火的房子，比如影片头尾时间的呼应...可能还差些嚼头。#桃花岛观影团[收起部分]