弗兰西斯卡(1981)

导演: 曼努埃尔·德·奥利维拉编剧: 曼努埃尔·德·奥利维拉主演: Teresa Menezes / Diogo Dória / Mário Barroso类型: 剧情 / 传记制片国家/地区: 葡萄牙语言: 葡萄牙语上映日期: 1981-12-03片长: Portugal: 166 分钟IMDb链接: tt0082408弗兰西斯卡的剧情简介 · · · · · ·　　本片是奥利维拉登峰造极之作，以静止大胆的手法讲述时代变迁社会风起云涌之际贵族间的毁灭式的爱情，以及贵族男所特有扣逼唯美人格。《[展开全部]

　导演: 曼努埃尔·德·奥利维拉编剧: 曼努埃尔·德·奥利维拉主演: Teresa Menezes / Diogo Dória / Mário Barroso类型: 剧情 / 传记制片国家/地区: 葡萄牙语言: 葡萄牙语上映日期: 1981-12-03片长: Portugal: 166 分钟IMDb链接: tt0082408弗兰西斯卡的剧情简介 · · · · · ·　　本片是奥利维拉登峰造极之作，以静止大胆的手法讲述时代变迁社会风起云涌之际贵族间的毁灭式的爱情，以及贵族男所特有扣逼唯美人格。《弗兰西斯卡》下载观后评论：奥古斯蒂娜原著改编。1.置于画框中的静态视觉艺术，以剧场感十足的直视镜头互语营造间离效果，人物站位及进出画框构成场面调度，暗郁色调兼与奢靡服化道有如华美油画般令人沉醉。奥利维拉赋予日常琐碎于虚妄怪诞之奇趣，吊诡配乐扭曲似科幻，情欲交织神秘共谱幽魅诗章，带出贵族阶级光鲜外表下的空洞与朽败（死寂婚礼、悲剧婚姻的起始终末）。2.镜子倒映家庭聚餐，忙碌佣人对比呆坐如物件的主人一家；字幕条替代小说过场，同舞台剧幕间序言，字幕条使用联想至古早默片；骑马入室后启《寒枝雀静》。3.在幸福的年纪如果难受，既非机遇碰巧，也非因果报应。才二十五岁就想到死，要不是诗意那就是罪过了。“爱情是第二造物主”，但讽刺会酝酿悲剧，奥古斯托剖尸祭心，把爱以死相读。4.我迅速消逝的时光有如羽翼伴随，迟来的春天却候不到美丽的花朵。奥利维拉是理解到电影美的人，他把戏剧性从电影中剔除留住舞台化的特征然后用文学性填充，在精致的布景和造型下，甚至连纵深调度都不那么重要了，一切都是为了更好的服务于文学性的氛围营造。爱之于人是一道幻影，是满足自己憧憬中的假象，一旦这种形象跌落到现实便让爱变得痛苦煎熬，奥古斯丁过于沉溺在这种危险的想象中不愿看清这种本质，只是一味的伤害着范尼显得非常自私。范尼却是看清了这种本质，在私奔的时候她意识到奥古斯丁言语中的虚荣接受了这种形象的坍塌，范尼的爱是付出和包容直到在爱中越陷越深丧失自我，这也是爱的错位和偏差的一种体现，所以这两个人结局的内在含义真是好极了：他们都死于自己的爱。可以理解导演在追求电影极致的文学性，但电影终究是视听组成的艺术。以文字替代人物与情节的刻画，无论如何都不是导演能力上的亮点。随着故事的发展，情节高潮的到来，视听就被切割的越发零碎。对于欧洲旧贵族情感故事的宏大叙事题材，反而成为导演叙事能力问题的直观展现。也使得影片最为精致出彩的空间设计，仅仅停留在独立的美学表达，未能与其他部分形成呼应。【7.0】好长，好黑，好困啊，真是个三好片子，其实还有个好冷.....imdb上看一圈，除了导演，都特么没有头像的.....有人说奥利维拉和格林纳威一样？exome？格林纳威明显有意思多了啊！其实感觉，奥利维拉是越看越觉得平庸，格林纳威是越看越喜欢。讲真，这剧本给我，我都可以拍，嘿嘿（手动滑稽）5.0。1.讽刺会压倒悲剧，灵魂是个祸害。2.相同的信是不存在的，有些信是鸽子，有些信是乌鸦。3.如果宿命是个女人，我将会娶她为妻。4.奥古斯托剖尸祭心那场好厉害，重复台词伯格曼假面。5.蓝色调小酒馆如中间驿站，静止镜头开始推拉流转，就像有人在长篇小说厚厚书页里略带恶意地拨弄了一下时针。6/10。奥里维拉否认电影属于运动的艺术，他热衷于暗色的光裸墙面作为表演背景，角色偶有肢体动作也微幅，就像空间饰物一样淡化景深、线条对称如封闭的画框，除了开篇吸血鬼注视镜头的地狱之舞鲜少熙熙攘攘的场景。将叙事动力(神秘情书，掏出范妮心脏)抽离形式，营造超现实意味的乏味感，恕我欣赏无能。第3部，不得不五星，太感人了。越来越感觉：无论是何种悲壮凄美，手法上文本上情感上，必然是矛与盾相遇之瞬或瓦解之瞬。PS：我这辈子都不可能弄懂爱情了——吵闹的相爱亲热的怨恨无中生有的一切沉重的轻浮严肃的狂妄整齐的混乱铅注的羽毛光明的烟雾寒冷的火焰憔悴的健康永远觉醒的睡眠否定的存在？！固定镜头如画框夺摄画面、人物调度形成空间关系予其油画般古典静默之美，框内苍白目光与框外窥视者交互、舞台剧式铺陈绮丽的台词形成间离体验；以德勒兹符号学视之，乃社交、爱和感觉三符号向艺术符号的蜕化即空洞、谎言和物质向本质的嬗变，“蝴蝶也无灵魂却懂得轻抚花朵”，关于本质的史诗由此写就。一个变态在一群正常人里也就自己瞎折腾折腾，一群变态遇到一块，生活太踏马惨烈了！所以不管自己是不是变态，都要和正常人交朋友。切！PS：导演把电影搞得跟情景话剧一样是干嘛啊！……另外，配乐真是集聊斋，秧歌，斗牛于一体，不明觉厉！另，节奏缓慢却无尿点，敬告各位准备去看的朋友一定少喝水！今儿下午两片简直俩极端。呼应影片～神之体验感！别以为固定镜头静止场景就是舞台！两处幻想：作家与女主的谈话，女主和一女子围着马车转。有很多镜头人物是直接望向的，至少前面几个不是打破墙，而是穿帮！另外被大神提醒要多留意历史意义。谢大神！还有挺喜欢此种谈话方式，折磨，就喜欢一群神经病！刻意为之的舞台布景下混入了默片手法的情绪营造，诡异阴冷苍白的质感被放大呈现出来。奥利维拉对人物静态下的迷恋贯彻其中，病态毫无血色的自我迷恋在演员呆板演绎下呈现出戏谑，滑稽，惊悚甚至恐怖氛围，当然这是以牺牲剧本改编而放大形式的任性之举，人物庞杂关系被粗暴地草草交代，资料馆银幕。那些不懂看的中途离场的能不能闭嘴。几近完美的油画画面，原则是不管在表演动作和画面上，都尽量追求静态，画中人物在动的感觉。比如演员看画面，比如表演中只允许小幅度动作，多人多话只允许一人“动”，其他人保持静态。追求冷暖光变，白房子镜子反射的是黑墙面实在太高超。处处是恶魔。以为是《豹》，没想到风格如此抑郁，极度个人化，昏昏沉沉半小时终于入戏。画面唯美、色调冷峻、表演舞台感强烈、台词如诗，配乐诡异令人不适。婚礼如葬礼，活着像死了，贵族敏感而脆弱的内心世界和光鲜外表下腐朽而无聊透顶的生活一览无遗，就像弗兰西斯卡清澈却空洞、猫头鹰一般的眼神。[收起部分]