主演：罗伯特·布莱克 / 斯科特·威尔森 / 约翰·福赛思导演：理查德·布鲁克斯语言：英语 地区: 美国 编剧：理查德·布鲁克斯 / 杜鲁门·卡波特类型：剧情 / 历史 / 犯罪上映时间：1967-12-14别名：冷血杀手用户标签：美国,犯罪,美国电影,1967,RichardBrooks,剧情,1960s,经典片长：134 分钟imdb编号：tt0061809根据美国作家楚曼卡波堤著名的报告文学拍摄而成。导演采取黑白纪录片式的纪实手法，忠实地观察可以说是一个极其详尽和细腻的犯罪个案纪录。两名冷血罪犯如何[展开全部]
主演：罗伯特·布莱克 / 斯科特·威尔森 / 约翰·福赛思导演：理查德·布鲁克斯语言：英语 地区: 美国 编剧：理查德·布鲁克斯 / 杜鲁门·卡波特类型：剧情 / 历史 / 犯罪上映时间：1967-12-14别名：冷血杀手用户标签：美国,犯罪,美国电影,1967,RichardBrooks,剧情,1960s,经典片长：134 分钟imdb编号：tt0061809根据美国作家楚曼卡波堤著名的报告文学拍摄而成。导演采取黑白纪录片式的纪实手法，忠实地观察可以说是一个极其详尽和细腻的犯罪个案纪录。两名冷血罪犯如何在一个堪萨斯州的农家犯下冷血的灭门血案，直到两人被警方逮捕直至处刑。第40届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)理查德·布鲁克斯第40届奥斯卡金像奖最佳改编剧本(提名)理查德·布鲁克斯第40届奥斯卡金像奖最佳摄影(提名)康拉德·霍尔《冷血》下载观后评论：对于这部电影大部分人都更加关注这2个杀手的行为，可是我更加关注他们能做出此事的因。妈妈的出轨，父亲谋杀了他的母亲，给男主带来了深深的心理阴影，又有后期他的父亲因他吃了一口饼干就想杀他并把他赶出家门的行为，对于一个小孩留下不可磨灭的影响，可以说如果说罪魁祸首应该是他爸，给他带来精神问题，当他在被害者家里时，他本没有想杀他们，可是当他大脑里出现他爸的阴影时，他才做出那样的事，与其说他杀被害者，不如说他想杀他爸。这是原罪！我想每个原生家庭都要好好关注如何爱小孩，如何教育，父亲和睦才是最重要的，小孩犯罪了，父母拖的了关系吗？当然，如果你的原生家庭确实不幸福，当你意识到这一点时，你要赶紧去学习如何让自己走出这样的困境，不然后悔肯定是一生。最后那一幕，最震撼的就是汗如雨下，砰砰砰地心跳声…几年前因某摄影师说本片中Conrad Hall的摄影很棒而攒的资源这两天才真的看完，摄影是很厉害。剪辑Peter Zinner是《教父》一、二的合剪人，还凭《猎鹿人》拿了奥斯卡。对影片的佩服会不会更多来自没读过的卡波特的非虚构原著呢？因为不喜欢演员的表演，太外露与刻意。剪辑有不少地方感觉是在不合时宜地炫技。印象最深的还不是以上，而是声音。同期声非常少，大量说话内容的空间感和语气都很奇怪，不过，同期声少的原因可能是拍摄环境的噪声的原因，也可能是刻意追求重新制作一条声轨，更可能的是兼而有之。如果重刷，我会一刷看摄影，一刷重新评判声音思维。哦，对了，看的过程中不断联想到两部影片：科恩兄弟的《老无所依》、布列松的《金钱》，比较起来也很有意思。四星半,剪得漂亮. 报告文学式的冷静呈现势必会令影片在立场上趋于模糊,乃至使观众疑心"恶"本身是否足以作为艺术的对象而出现;《冷血》的高明之处在于它退回到最基本的人文主义立场:并不渲染罪犯的无辜,但为他们的罪行提供一个解释――而这解释毋宁说是最不具解释力的.经由这个表面化的方案,它得以把握住犯罪片之为教化的内核,即:解构世界的合理结构,同时揭示道德与法律乃是苍白无力的.为使观众不因两位罪犯的冷血而濒于信仰破灭,影片在结尾用瓢泼大雨补足了他们悔恨的泪水;Perry登上绞刑架发现父亲在等待着他,显明世间一切犯罪都是某种意义上的复仇.最后一幕，Perry的行刑日，在照亮绞刑架灯光外的一个角落，两个探员等待着这一天的主角Perry的到来。老探员问去（围观）吗？一直低着头背对着绞架的年轻探员说：为了什么，反正也没意义了。“为了4个被杀的无辜者和两个将死的罪犯。为了三个破碎的家庭。报社又卖出了更多的报纸，政客们能做更多的演说了。而更多的指责到了警察和假释委员会的头上，更多的法令也会通过。谁都不用为此负责了。这之后，也许是下个月、明年，同样的事还会再上演。” 年轻人略不甘心，用脑袋指了指绞架 “没准这能制止同样的悲剧发生呢。” 老探员撇撇嘴 “从没有过”虽然是卡波特的经典纪实文学改编但剧本却成了最弱的一环，对受害者家庭的描绘过于薄弱同时又浪费了太多时间在凶手身上，我能理解人道主义者布鲁克斯的出发点可这样的改编完全偏离了纪实的初衷并且导致后半段的节奏有些崩坏，好在昆西琼斯令人战栗的精彩配乐与康拉德霍尔对影像的精准把控从视听上拯救了冷血，凶案戏的处理非常巧妙，两段独白与行刑戏更是震慑人心，霍尔只用一个远景就攫取了凶手与观众仅存的一丝希望，强大的窒息感直到片尾才伴随着心跳声停止影片极为祥实地还原了原著，与原著相似的多线叙事，尤其在刻画佩里的心理时下了功夫，他坦白了自己对克拉特先生一家四口的罪行。在克拉特先生惨遭割喉之前，佩里内心的恐惧和父亲昔日要枪杀他的场景闪回，让观众能即刻明白佩里的人格分裂，他对克拉特一家人的关心是他人格中善的一部分，极致的残酷是源自内心深处对父亲的恨。佩里是矛盾的，在他被执行绞刑前，他向神父吐露了内心的声音，他对父亲既恨也爱，这才是真正折磨一个灵魂的原因。一桩灭门命案的诞生。事无巨细的摹写杀手假释出狱、见财起意、入室抢劫、杀人灭口、亡命天涯最后缉拿正法等一系列犯罪过程，的确冷血残酷，但是感觉表意没有侧重。关于斯科特很多地方导演想说点什么又戛然而止，避而不谈；接着对派瑞却又不加节制地描写；再加上最后的公路逃亡极尽渲染，整部影片显得比重失衡，很多的信息都存在断层，现有时长难以自圆其说。主要看的就是摄影，通过景别和打光上的区别来反映凶手主观内心和作者的客观视角，感觉两个凶手的打光也不太一样。这片的剪辑和摄影比同期的雌雄大盗和午夜牛郎好多了，因为用黑白胶片拍成本比较低吧。有一种流畅的现实主义风格，有写实的地方，不像黑色电影那么黑乎乎的；相比欧洲的现实主义，叙事更流畅，运镜剪辑更紧凑。画4.9影片5.0花絮5.0全片摄影配乐表演都是绝佳的文学呈现，完美的选角，无比靠近我印象中的佩里和迪克，几个重要段落与原著相辅相成。感谢霍胖，在看过05年卡波特的传记片之后更易察觉卡波特隐藏在本片中的背影，剧本改编也见力道，张弛有度。PS花絮中两段卡波特本人的采访，再次惊叹霍胖的表演好像是我看得第三部结尾是绞死刑的电影...一直特别想读原著，现在看完这个少了读原著的渴望有点惆怅。开篇的剪辑有点太刻意，直到罪行达成之后才慢慢渐入佳境，配乐和声效对于情绪带入贡献太大。最后的玻璃上落下的雨水映照在Perry脸上像巨大泪水一样的镜头真是精致设计的典范，很美。捡瓶子是点睛。8.5三方的行动轨迹增添了纪实还原的故事性，转场的衔接很是紧密，穿插着介绍凶手的家庭经历，阴影郁结在某个时刻会喷发出暴力，群体互动一个念头就造就了惨剧，灭门杀人罪大恶极也心发善意享受帮孩子捡可乐瓶的乐趣，绞刑的前后过程极具震撼力，死角的仪式日复一日还会继续，人类潜伏的冷血不寒而栗。频繁使用的接话头的剪辑是否首创？1967年。双男主汇合作案，到场后戛然而止切到警方追索穷逃罪犯，中间有捡拾瓶子卖钱的怡情段落，最后重访凶杀现场亮出俩男主何为一个新人格导致激情杀人，但没卵用，还是进行到《三狼奇案》一样的处决场面。片子对惩罚提出质疑，因为这跟犯罪一样构成人类社会之冷血强烈推荐！！！太棒了！！！大学时代读capote的原著就被震撼得头晕目眩现在看电影也毫不逊色。最震撼的两点都在片尾：perry最后与牧师谈话时窗外的雨映照在他脸上就像他一直在流泪（我想这种视觉效果只有黑白电影才能表现出来）；行刑时背景音里一下一下的心跳由迅疾到停止。总之非常棒！！！[收起部分]
